曲目列表
专辑简介
专辑简介：在这张专辑中，美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）带领费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra），共同为听众带来了一场管弦乐盛宴。《牧神午后前奏曲》是德彪西作曲作于1892-1894年间的管弦乐作品，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。这首梦幻一般的交响诗是德彪西的第一部具有代表性的印象主义作品，可以说，德彪西通过这一音诗而开创了一个新的时代，因而此曲被后人誉为“德彪西的第一颗管弦乐定时炸弹”。《魔法师的弟子》是法国作曲家保罗·杜卡在1897年写的一首交响诗，内容取材于歌德的诗，讲的是魔法师的弟子趁师傅外出时，偷偷的摆弄起师傅的魔法扫帚来，结果却搞的水漫金山，十分狼狈。这首乐曲生动有趣，富有戏剧效果，又名小巫师。此外，专辑还收录了阿瑟·奥涅格（Authur Honegger）小协奏曲，同样精彩。*录音时间：1947年12月3日（1）1947年1月22日（2）费城音乐学院1949年7月6日（3）纽约哥伦比亚唱片公司第30街录音室指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy，1899－1985），美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖，并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院，十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒，开始专攻指挥。1928年入美国籍，此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后，当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起，任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯，并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介：费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）成立于1900年，是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准，使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目，同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作，历任音乐总监包括：弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起，雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下，乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等，乐团成为费城和美国的全球文化大使，与中国人民更是情谊深厚。1973年，乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演，成为第一支访问新中国的美国交响乐团。有码在线
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购FLAC版本。专辑简介：日本著名发烧爵士品牌 Venus 所灌录的专辑，一向以录音优异，名家辈出让爵士资深乐友、发烧友所肯定。爵士界超人气的艾迪·希金斯三重奏 （Eddie Higgins Trio）一向以完美的合奏默契广受乐迷欢迎。而著名的《My Funny Valentine》专辑里，更是请来爵士大厂 Concord 的史考特·汉弥顿 （Scott Hamilton）跨刀组合四重奏，一同以悠扬的鸣奏满足每个挑剔的耳朵。本张专辑荣获日本专业爵士乐杂志金碟奖。这是 Scott Hamilton 和 Eddie Higgins 在 Venus 合作的第三张荣获 Swing Journal 金碟奖的专辑。著名爵士钢琴手 Eddie Higgins （1932年2月21日出生于美国）。萨克斯演奏大师 Scott Hamilton 搭配贝司 Jay Leonhart，鼓手 Joe Ascione 共同带来2005年度 Swing Journal 爵士唱片金奖作品《My Funny Valentine》。提起 Eddie Higgins，可谓爵士钢琴演奏界首屈一指的红人，在亚洲爵士乐界享有绝高的人气。虽已年过七旬，风头依然不减当年。对爵士钢琴家 Eddie Higgins 和他的三重奏伙伴而言，那段对他有所启发的四、五十年代的音乐，是他们最想要回味的，于是这张专辑中选择的都是那一时期的作品。另外，还首度邀请年纪相差二十岁的次中音萨克斯风手史考特·汉弥顿 （Scott Hamilton）一起参与，年纪上的差异，并没有产生格格不入的现象，反而有更多相知相惜，更多的快乐因子充斥在他们的音乐中。《My Funny Valentine》专辑收录了多首被列入标准爵士（Jazz Standards）的经典名曲。专辑是以乐器的演奏代替人声的部分，两位爵士老将在 Venus Records 旗下的第三度合作，仍然以精采的歌谣诠释为主轴。在《It's All Right With Me》中，两人与鼓之间的对话演出最为精采，谈笑自如的节奏中蕴含着丰富的音调起伏变化，张力十足。虽然都是耳熟能详的标准曲目，但是两人的诠释却完全不落老套，展现了丰富的音乐性，旋律优雅，自信而轻松的气氛让人动容。除了两位主角的钢琴与萨克斯外，三重奏的表现也精采无比，贝司手 Jay Leonhart与鼓手 Joe Ascione 的搭配无懈可击，偶而出现的独奏片段，都为歌曲增色不少。
更多>>
